Steven Wilsonの新作『Requiem For A Village』、AIと修正音源を排除し"人間らしいミス"を大切に

完璧な音程を追い求めないこと。それこそが、この新作『Requiem For A Village』の核心だ。Steven Wilsonは今回の制作にあたり、AIや修音技術を意図的に避け、演奏中のミスや不完全さをそのまま録音に残す選択をした。

元Porcupine Treeのメンバーであり、現在はソロプロデューサー兼シンガーとして活動するこのミュージシャンは、昨年8枚目のソロアルバム『The Overview』を発表。宇宙飛行士が初めて宇宙から地球を見た際に生じるとされる心理現象「オーバービュー効果」からインスピレーションを得た作品だった。そして今回、Fiction Recordsより11月6日にリリースされる新作は、その『The Overview』に続く作品となる。

プレスリリースによると、『Requiem For A Village』は"現代性への拒絶"をテーマにしている。Wilsonはこう語る。「比喩的な指紋が聴こえるような音楽に戻りたかった。人間の動きや欠点――ソフトウェアには生み出せないもの――を、むしろ倍増させたかったんだ」。彼は例として、アルバム全体でアナログシンセサイザーのみを使用し、その予測不能さをそのまま受け入れたこと、そして一部の楽器を意図的に音程を外したまま演奏したことを挙げている。また、自らバイオリンやオーボエ、ドラムの演奏にも挑戦。「自分がよく知らない楽器を弾くことで、想像以上のインスピレーションを得られた」と話す。

「無邪気な気持ちで音楽に向き合い、それがどこへ導いてくれるかを見てみたかった」と彼は続ける。「そして、それは私をあの村へ連れて行ってくれたんだ」

アルバムには、XTCのAndy Partridgeが台本を手がけ、David Tennantがナレーションを務めるパートも収録。全12曲で構成され、収録順は《Swirl In A Lark's Eye》、タイトルトラックの《Requiem For A Village》、《The Same River Twice》、《Now Departing》、《Hiraeth》、《On Chapel Slope》、《Murmuration》、《Curcus Fingerprint》、《A Basket Of Bees》、《Great Green Map》、《Wheel》、そして《The Old God Is Buried》となっている。